Concevoir un projet graphique et interactif

Programme Concevoir un projet graphique et interactif

• Connaître les fondamentaux théoriques (facultatif)
  1.Développer sa culture artistique

  • La créativité, moteur de l'innovation
  • Les techniques de créativité
  • L'influence des arts plastiques sur le design
  • Les grands repères historiques du Moyen-âge au XIXe
  • L'art moderne au XXe siècle
  • L'art contemporain
  • Frise chronologique des mouvements
  • Un focus visuel sur la photographie du XXe siècle
  • Le commentaire d'oeuvre
  • L'analyse comparée
  • L'art de la couleur
  • Les codes couleur
  • La théorie des couleurs
  • La gestion des couleurs

  2.Acquérir les bases du design

  • En quoi consiste le design
  • Brève histoire du design
  • Les enjeux du design aujourd'hui
  • Introduction aux rôles de DC et de DA
  • L'esthétique
  • La sémiologie de l'image
  • Les spécificités du design graphique et d'interface
  • Les formats créatifs
  • Les passerelles entre graphisme et cinéma
  • Les jaquettes et les clips : l'image dans le son
  • La composition d'un visuel
  • Les notions de base de la composition de l'image
  • Les structures
  • L'équilibre
  • La profondeur
  • Les méthodes et techniques pour capter et guider le regard par le graphisme
  • Les types et schémas de couleurs
  • Les teintes, la saturation et la luminosité
  • La psychologie des couleurs et les biais culturels
  • Les couleurs dans le numérique et l'audiovisuel
  • Les couleurs en imprimerie

  3.Acquérir les bases de la communication

  • Les médias
  • La publicité - du 19e au 21e siècle
  • Histoire et sociologie des médias : l'affiche
  • Histoire et sociologie des médias : la presse
  • Histoire et sociologie des médias : la télévision
  • Histoire et sociologie des médias : le cinéma
  • Histoire et sociologie des médias : le futur des médias
  • Histoire et sociologie des médias : le multimédia et internet
  • Les enjeux de la révolution digitale
  • La révolution numérique, arts et nouveaux médias
  • Les bases de la communication
  • Les différentes formes de communication
  • Les moyens et supports de communication
  • La stratégie de contenu
  • Les acteurs du marché de la communication
  • Les bases du marketing
  • Le marketing mix
  • La stratégie multicanal
  • Les notions clés du marketing digital
  • Introduction aux notions de SEO

  4.Acquérir les bases d'une culture digitale

  • Les services du web et la présence en ligne
  • Collaborer avec les apps Google
  • Communiquer en public sur le web
  • La communication par mail et la visioconférence
  • Les outils bureautiques
  • Produire un contenu multimédia complexe
  • La gestion de documents
  • Le traitement de l'information
  • Sécuriser son ordinateur
  • Sécuriser sa présence numérique et contrer les menaces
  • Faire un usage raisonné du numérique et gestion des données privées
  • Comprendre les impacts du numérique
  • Configurer les périphériques
  • Les outils numériques, au service des besoins
  • Se connecter à internet en toutes circonstances
  • Résoudre les problèmes sur son ordinateur

  5.Acquérir des notions de dessin et d'illustration

  • Le dessin d'observation : bonnes pratiques, techniques et ressources
  • Le croquis et le rough
  • Les techniques de perspective
  • Les plans dans la conception d'image
  • Introduction au dessin de paysage
  • Notions de perspective générales pour le dessin
  • Dessiner des paysages naturels en perspective
  • Paysages urbains
  • Dessiner les décors intérieurs
  • Atelier de dessin en perspective
  • Le corps humain
  • Le visage et les expressions
  • Les membres du corps et le mouvement
  • Le dessin réaliste d'après photo
  • Notions d'anatomie générale
  • Le chat et les félins
  • Le chien et les canidés
  • Le cheval et les équidés
  • Le dessin réaliste d'un cheval à partir d'une photo

  6.Acquérir les bases de la typographie

  • La notion de polices de caractères
  • L'histoire de la typographie
  • Pourquoi choisir une typographie ?
  • Annexe : Lexique visuel
  • Conclusion et conseils de lecture

  7.Utiliser un logiciel de traitement d'image (Photoshop)

  • Connaissance de l’interface
  • Fondamentaux
  • Les bases de la géométrie de l'image
  • Initiation à la correction d'image
  • Les bases du photomontage 
  • Les options de sélections simples
  • Détourage et masques : les premiers pas
  • Choix des outils et nuances
  • Les types de filtres
  • Les options calques

  8.Acquérir les bases de la photographie

  • Introduction à la photographie
  • Les règles de composition en photographie
  • Les techniques de prise de vue
  • L'éclairage pour la photographie de studio
  • La Photographie au smartphone
  • La sélection des images
  • Les formats et exports

  9.Gérer ses ressources graphiques

  • Présentation de Bridge, le logiciel de gestion des ressources graphiques
  • La gestion des fichiers avec Bridge
  • La gestion de bases de données avec Bridge
  • L'optimisation et l'exploitation des ressources graphiques

  10.Maîtriser les méthodes organisationnelles

  • Les bases de la gestion de projet
  • Les modèles de gestion de projet
  • Les outils de gestion de projet

  11.Appréhender les relations et les workflows de travail

  • Les workflows en équipe
  • Savoir se positionner au sein d’une équipe ou face au client
  • La gestion de la relation annonceur
  • Les méthodes pour inclure le client dans le workflow d'une production
  • Les métiers et l'emploi dans le design
  • Trouver un emploi et premiers pas dans un poste
  • Les outils de candidature
  • L'entretien de motivation
  • La formation continue
  • La veille des outils graphiques
• Connaître les fondamentaux techniques (facultatif)
  1.Acquérir des notions de dessin et d'illustration

  • Le dessin d'observation : bonnes pratiques, techniques et ressources
  • Le croquis et le rough
  • Les techniques de perspective
  • Les plans dans la conception d'image
  • Introduction au dessin de paysage
  • Notions de perspective générales pour le dessin
  • Dessiner des paysages naturels en perspective
  • Paysages urbains
  • Dessiner les décors intérieurs
  • Atelier de dessin en perspective
  • Le corps humain
  • Le visage et les expressions
  • Les membres du corps et le mouvement
  • Le dessin réaliste d'après photo
  • Notions d'anatomie générale
  • Le chat et les félins
  • Le chien et les canidés
  • Le cheval et les équidés
  • Le dessin réaliste d'un cheval à partir d'une photo
     

  2.Acquérir les bases de la typographie et de la mise en page

  • La notion de polices de caractères
  • L'histoire de la typographie
  • Pourquoi choisir une typographie ?
  • Évolutions typographiques et connotations - De l'antiquité aux années 1920
  • Évolutions typographiques et connotations - Du Bauhaus aux années 2000
  • Annexe : Lexique visuel
  • La classification des caractères et leur connotation
  • La pratique et le choix de la typographie
  • Conclusion et conseils de lecture
  • La classification Vox-Atypi et les règles typographiques
  • Les typographies modulaires
  • Atelier créatif : Le sticker
  • Les tailles d'images et de supports
  • Les règles de mise en page
  • Les notions de mise en page print
  • Comprendre la chaîne graphique
  • Atelier créatif
  • Préparer un fichier pour l'imprimeur
  • Les finitions
  • Les formats de papier et reliure
  • Les types d'impressions
     

  3.Acquérir les bases des logiciels de création

  • Présentation de Photoshop, le logiciel de traitement de l'image
  • Les contraintes de l'image (Photoshop)
  • L'interface de Photoshop (Photoshop)
  • La préparation de l'image (Photoshop)
  • Les sélections rapides et efficaces (Photoshop)
  • La colorisation (Photoshop)
  • Les bases du photomontage (Photoshop)
  • Les bases de la retouche d'image (Photoshop)
  • Les filtres et les déformations (Photoshop)
  • Les masques (Photoshop)
  • La diffusion (Photoshop)
  • Présentation d'Illustrator, le logiciel du dessin vectoriel
  • La découverte d'Illustrator
  • Les bases du dessin d'objets (Illustrator)
  • L'optimisation de l'espace de travail (Illustrator)
  • L'aspect des objets (Illustrator)
  • La gestion du texte (Illustrator)
  • L'organisation des objets (Illustrator)
  • La gestion des calques et des masques (Illustrator)
  • La création d'objets complexes (Illustrator)
  • La déformation d'objets (Illustrator)
  • Les dégradés (Illustrator)
  • Les symboles et les graphes (Illustrator)
  • La diffusion des créations (Illustrator)
  • Présentation d'InDesign, le logiciel de la mise en page
  • La découverte d'InDesign
  • Les principes de base (InDesign)
  • La mise en forme typographique (InDesign)
  • L'optimisation des blocs de texte (InDesign)
  • La gestion des couleurs (InDesign)
  • L'importation (InDesign)
  • La gestion des images (InDesign)
  • La structure de la mise en page (InDesign)
  • Les effets graphiques (InDesign)
  • Les tableaux (InDesign)
  • La diffusion (InDesign)
  • Présentation d'After Effects, le logiciel d'animation
  • Prise en main d'After Effects 2020
  • Utiliser les calques et les masques (After Effects)
  • Agrémenter les animations (After Effects)
  • Mettre à profit le parentage de calques et les calques 3D (After Effects)
  • Les techniques avancées d'animation (After Effects)
  • L'environnement 3D et l'exportation (After Effects)
  • Atelier thématique : Parallaxe (After Effects)
  • Atelier thématique : Dataviz (After Effects)
  • Atelier thématique : Animation de logo (After Effects)
  • Atelier thématique : Slideshow (After Effects)
  • Atelier thématique : Flat Design (After Effects)
  • Présentation de Bridge, le logiciel de gestion des ressources graphiques
  • La gestion des fichiers avec Bridge
  • La gestion de bases de données avec Bridge
  • L'optimisation et l'exploitation des ressources graphiques.
     
• Connaître les fondamentaux de la vie professionnelle (facultatif)
  1.Réussir son intégration professionnelle

  • La construction de son portfolio
  • La valorisation des travaux dans un book et donner du contexte projet
  • Valoriser et promouvoir son travail en ligne
  • Créer et maintenir un réseau professionnel
  • Les métiers et l'emploi dans le design
  • Choisir son statut
  • Trouver un emploi et premiers pas dans un poste
  • Les outils de candidature
  • L'entretien de motivation
  • Travailler en freelance
  • Trouver des clients
  • La formation continue
     
• Concevoir un projet graphique et interactif
  1.Concevoir une identité visuelle

  • Le principe d'identité graphique
  • Les étapes de création d'une identité visuelle
  • La définition de ses référents graphiques
  • La conception d'une identité graphique : habillage graphique
  • Les styles graphiques en webdesign
  • La conception d'un style graphique : les objectifs et usages
  • La conception d'un style graphique : le définir et l'adapter
  • La conception d'un style graphique : auditer un style graphique
  • Introduction au logo et à l'identité de marque
  • Les différents types de logos
  • Concevoir un logo
  • La conception d'un logo : prévoir la vie d'un logo
  • La conception d'un logo : auditer un logo
  • Le pictogramme
  • La datavisualisation : introduction
  • La datavisualisation de données numériques
  • La datavisualisation de données non numériques
  • Illustrator Opérationnel
  • La charte graphique
  • Faire le lien entre le cahier des charges et la charte graphique
  • Créer une charte graphique
  • La déclinaison d'une charte graphique
  • Créer un logo
  • Créer une charte graphique logo
     

  2.Élaborer un design d'interface

  • En quoi consiste le design system
  • Utiliser la méthode de l'atomic design
  • Introduction au concept de l'interface front-end
  • En quoi consiste les normes W3C
  • Le responsive design
  • Syntaxe générale de HTML
  • Le multimédia en HTML
  • Introduction à CSS3 : Hello world
  • La structuration logique en HTML5 et le modèle de boîtes en CSS3
  • Les sélecteurs CSS
  • Layout avec CSS Grid
  • La création de formulaires
  • Les effets en CSS
  • La mise en page avec CSS
  • Animation CSS
  • Les Frameworks : Bootstrap
  • Les différents types d'ergonomies
  • Accessibilité visuelle
  • Les règles d'une bonne interface
  • les normes liées à l'accessibilité  W3C et WCAG
  • Réaliser un audit d'accessibilité
  • Réaliser un site dynamique avec un CMS : Wordpress
  • Installer et configurer WordPress sur son serveur : Hello world
  • L'administration de son site wordpress
  • Les paramètres d'un site Wordpress
  • L'organisation de l'information et les menus
  • Choisir ses thèmes et personnaliser ses styles
  • Les plugins Wordpress
  • Le formulaire de contact avec WP Form
  • Le plugin WooCommerce
  • Gérer ses produits avec WooCommerce
  • Tester et améliorer le référencement
  • Comprendre le principe de test utilisateur
  • Le paramétrage d'une campagne d'A/B testing
  • Les différentes méthodes de test utilisateur
  • Les outils de test
  • Synthétiser et restituer les résultats des tests utilisateurs
  • La créativité, moteur de l'innovation
  • Les techniques de créativité
  • Les méthodes de brainstorming
     

  3.Organiser des ateliers d'idéation et de créativité

  • Lexique des termes techniques du développeur
  • Organiser et conduire des ateliers créatifs
  • Atelier de créativité : les cartes heuristiques