Graduate web et communication visuelle

Programme Graduate web et communication visuelle

• Maîtriser les fondamentaux du design
  1.Développer sa créativité

  • La créativité, moteur de l'innovation
  • Les techniques de créativité
  • L'organisation d'un workshop créatif
  • Atelier de créativité : les cartes heuristiques
  • Atelier de créativité : SCAMPER
  • Méthode de créativité : Creative Problem Solving (CPS)
  • Stimuler l’innovation : la méthode KCP
  • Synthétiser ses recherches en propositions créatives
  • La conception de planches d'intentions
  • Les concepts visuels
  • La conception de moodboards
  • La conception de concept boards
     

  2.Réaliser des présentations

  • Les types de présentations
  • La structure d'une présentation
  • Créer une présentation impactante
  • Les outils de présentation
  • La maîtrise de sa présentation
     

  3.Développer sa culture artistique

  • L'influence des arts plastiques sur le design
  • Les grands repères historiques du Moyen-âge au XIXe
  • L'art moderne au XXe siècle
  • L'art contemporain
  • Frise chronologique des mouvements
  • Un focus visuel sur la photographie du XXe siècle
     

  4.Acquérir les bases du design : histoire et spécificités

  • En quoi consiste le design
  • Brève histoire du design
  • Les enjeux du design aujourd'hui
  • L'esthétique
  • La sémiologie de l'image
  • Les spécificités du design graphique et d'interface
     

  5.Acquérir les bases du design : la création

  • Les formats créatifs
  • La composition d'un visuel
  • Les notions de base de la composition de l'image
  • Les structures
  • L'équilibre
  • La profondeur
  • Les méthodes et techniques pour capter et guider le regard par le graphisme
  • Lexique des termes graphiques complexes
     

  6.Acquérir les bases du design : la couleur

  • L'art de la couleur
  • Les codes couleur
  • La théorie des couleurs
  • La gestion des couleurs
  • Les types et schémas de couleurs
  • Les teintes, la saturation et la luminosité
  • La psychologie des couleurs et les biais culturels
  • Les couleurs dans le numérique et l'audiovisuel
     

  7.Acquérir les bases du design : la typographie

  • La notion de polices de caractères
  • Évolutions typographiques et connotations - De l'antiquité aux années 1920
  • Évolutions typographiques et connotations - Du Bauhaus aux années 2000
     

  8.Acquérir les bases de la communication

  • Les fondamentaux de la communication
  • Les différentes formes de communication
  • Le dispositif et les théories de la communication
  • Les acteurs du marché de la communication
  • Les médias
  • La publicité - du 19e au 21e siècle
  • Histoire et sociologie des médias : le futur des médias
  • Histoire et sociologie des médias : le multimédia et internet
  • Les enjeux de la révolution digitale
  • La révolution numérique, arts et nouveaux médias
     

  9.Respecter les droits d'auteur

  • Les droits d'auteur et le droit à l'image
  • Le droit d'auteur dans la création artistique
  • Les cas spécifiques du droit de la publicité
  • Le cadre juridique de la publicité

  10.Acquérir les bases d'une culture digitale

  • Les services du web et la présence en ligne
  • Collaborer avec les apps Google
  • Communiquer en public sur le web
  • La communication par mail et la visioconférence
  • Les outils bureautiques
  • La gestion de documents
  • Le traitement de l'information
  • Sécuriser son ordinateur
  • Sécuriser sa présence numérique et contrer les menaces
  • Faire un usage raisonné du numérique et gestion des données privées
  • Comprendre les impacts du numérique
  • Configurer les périphériques
  • Les outils numériques, au service des besoins
  • Se connecter à internet en toutes circonstances
  • Résoudre les problèmes sur son ordinateur
     

  11.Acquérir des notions de dessin et d'illustration

  • Le dessin d'observation : bonnes pratiques, techniques et ressources
  • Les techniques de perspective
  • Les plans dans la conception d'image
  • Introduction au dessin de paysage
  • Notions de perspective générales pour le dessin
  • Dessiner des paysages naturels en perspective
  • Paysages urbains
  • Dessiner les décors intérieurs
  • Le corps humain
  • Le visage et les expressions
  • Les membres du corps et le mouvement
  • Le dessin réaliste d'après photo
  • Notions d'anatomie générale
  • Le chat et les félins
  • Le chien et les canidés
  • Le cheval et les équidés
  • Le dessin réaliste d'un cheval à partir d'une photo
  • Atelier de dessin en perspective
     

  12.Acquérir les bases de la photographie

  • Introduction à la photographie
  • Les règles de composition en photographie
  • Les techniques de prise de vue
  • L'éclairage pour la photographie de studio
  • La Photographie au smartphone
  • La sélection des images
  • Les formats et exports
     

  13.Gérer ses ressources graphiques

  • Présentation de Bridge, le logiciel de gestion des ressources graphiques
  • La gestion des fichiers avec Bridge
  • La gestion de bases de données avec Bridge
  • L'optimisation et l'exploitation des ressources graphiques
     

  14.Connaître les fondamentaux de la vie professionnelle

  • Les métiers et l'emploi dans le design
  • Savoir se positionner au sein d’une équipe ou face au client
  • Trouver un emploi et premiers pas dans un poste
  • Les outils de candidature
  • L'entretien de motivation
  • La formation continue
  • Travailler en freelance 
  • Choisir son statut
  • Le devis et la facturation
  • Préparer une négociation et maîtriser ses enjeux
     

  15.Créer son portfolio et le valoriser

  • La construction de son portfolio
  • Mettre en place son portfolio : ressources, bonnes pratiques et pièges
  • La valorisation des travaux dans un book et donner du contexte projet
  • Valoriser et promouvoir son travail en ligne
     

  16.Développer sa marque personnelle

  • La construction de sa marque personnelle de créatif
  • La définition et valorisation de sa spécialité de créatif
  • L'identification et la définition de son client-cible pour son activité de créatif
  • L'art de communiquer et de se faire connaître en tant que créatif
  • La création d'une stratégie de communication sur les médias sociaux pour sa marque personnelle de créatif
     

  17.Développer et maintenir sa clientèle

  • Créer et maintenir un réseau professionnel
  • Trouver des clients
  • Les plateformes de freelance
  • Comment décrocher des contrats en design grâce à un argumentaire de vente
  • La fidélisation de ses clients en design
     
• Etude des besoins client et proposition de solutions webdesign
  1.Analyser la demande et le contexte client

  • Identifier et comprendre le client et sa demande
  • Le design thinking
  • Le recueil et la synthèse des besoins
  • Le brief
  • Analyser la charte graphique du client
  • L'analyse des documents de design
  • Introduction à la marque
  • De la stratégie globale à la stratégie marketing
  • Les objectifs de communication
  • Le benchmark
  • L'analyse concurrentielle
  • L'analyse de la concurrence au travers de sa communication
  • La segmentation 
  • La recherche utilisateur
  • L'historique, la typologie et la création de personae
  • La conception d'une User journey map
  • La conception d'une expérience map
  • Priority guide
  • Application : Analyser la demande client
     

  2.Réaliser une veille graphique

  • La veille
  • Le panorama des outils de veille
  • La veille graphique : sources, référents, outils et bonnes pratiques
  • La veille technologique : sources, référents, outils et bonnes pratiques
  • Automatiser sa veille
  • La synthèse des veilles
  • Les tendances design et technologie actuelles
  • Les tendances web (design et technologie)
     

  3.Développer des axes créatifs

  • La définition de ses axes créatifs
  • Les méthodes de brainstorming
  • L'importance de la validation des axes créatifs
     

  4.Réaliser des roughs et des maquettes

  • Le croquis et le rough
  • La maquette et ses corrections
  • Réaliser des mocks-ups
  • Les besoins d'une maquette structurelle
     

  5.Elaborer un storyboard

  • La construction d'un récit
  • La scénarisation animée
  • Le break Down : du script au storyboard
  • Le storyboard d'une animation
  • Le storyboard animé : l'animatic

  6.Définir le design interactif

  • Introduction aux règles du design interactif
  • Les règles d'une bonne interface
  • La hiérarchie d'information
  • Introduction à l'ergonomie
  • Les différents types d'ergonomies
  • Comprendre les notions d'expérience et de parcours utilisateur
  • Le cahier des charges design
  • Travailler dans un processus itératif avec l’utilisateur
     

  7.Sélectionner la technologie et les outils adaptés au projet

  • Sélectionner la technologie et les outils adaptés au projet

  8.Prototyper l'interface avec Figma

  • Installation de Figma
  • Découverte de l'interface
  • Refonte de l'application météo "Rain Today"
  • Prototypage de l'app

  9.Gérer et organiser un projet

  • Les bases de la gestion de projet
  • Les outils de gestion de projet
  • Les phases de conception projet
  • L'importance de la préproduction
  • La production
  • La postproduction
  • L'évaluation du travail à effectuer
  • L'estimation de son temps
  • La planification
  • La chaîne graphique et les grandes étapes de livrables
  • Les finances d'un projet
  • Structurer son projet de création graphique
  • Les différents types d'aléas de production
     

  10.Collaborer avec les différents acteurs du projet

  • Les workflows en équipe
  • Les méthodes de co-conceptions
  • La création d'un référentiel graphique accessible à tous
  • Focus sur les outils de travail collaboratif : figma et la collaboration

  11.Préparer les propositions aux parties prenantes

  • Choix et création des différents supports à faire valider
  • Le chiffrage des éléments de design graphique
  • Les étapes de validations et de négociations client
  • Préparer et présenter un dossier de conception
  • La structure d'une documentation d'intentions de design
  • L'importance de la hiérarchie d'information
  • L'argumentation des intentions créatives
  • Les phases de questions postprésentations
  • L'importance de se laisser des pistes de secours
  • Création d'un document de centralisation de suivi et des feedbacks
• Réalisation d’éléments graphiques
  1.Monter une vidéo avec Première

  • Introduction et principes de base du montage
  • Premiers pas dans le montage de son mini-clip
  • Gérer les effets et les transitions
  • Gérer les titres et génériques
  • Ralenti, accélération, stabilisation
  • Réglages et gestion de la colorimétrie
  • Réglages et gestion de l'audio
  • Exportation & archivage
     

  2.Traiter les images fixes et animées avec Photoshop

  • Connaissance de l’interface
  • Fondamentaux
  • Les bases de la géométrie de l'image
  • Initiation à la correction d'image
  • Les bases du photomontage
  • Les options de sélections simples
  • Détourage et masques : les premiers pas
  • Choix des outils et nuances
  • Les types de filtres
  • Les options calques

  3.Dessiner en vectoriel avec Illustrator

  • L'interface
  • Les fondamentaux
  • Le travail sur objet
  • Les fonctions spécifiques de base
  • Le béaba de la production
  • Navigation dans l'interface
  • Les fonctions de base - partie 1
  • Les fonctions de base - partie 2
  • La modification d'objets - Partie 1
  • La modification d'objets - Partie 2
  • L'exploitation d'une production
  • Paramétrages et optimisation
     

  4.Optimiser les supports multimédias avec un logiciel adéquat

  • Redimensionner une image à partir de différents outils
  • Rogner ou redimensionner la taille d'un Son avec Adobe Audition
  • Rogner ou redimensionner la taille d'une vidéo avec Adobe Premiere
     

  5.Réaliser des intégrations simples

  • Introduction au parcours interactif et au prototypage
  • Les 4 étapes du prototypage
  • Découverte d’un kit UI de wireframe
  • Le responsive design
  • Réaliser les wireframes d'un site responsive
  • Réaliser les wireframes d'une application mobile (figma)
  • En quoi consiste le design system
  • La conception Atomic Design
     

  6.Appliquer les normes d'accessibilité

  • Accessibilité visuelle
  • Les normes liées à l'accessibilité W3C et WCAG
  • Introduction au concept de l'interface front-end
  • Syntaxe générale de HTML
     

  7.Utiliser une solution no-code : Webflow

  • Webflow : Présentation
  • Webflow : Prise en main
  • Webflow : Avancé
  • Webflow : La publication en ligne
     

  8.Utiliser un CMS : Wordpress

  • À propos de WordPress
  • Ajouter des fonctionnalités avec les extensions
  • Créer une boutique en ligne avec l'extension WooCommerce
  • Écrire des articles et des pages
  • Lancement de WordPress
  • Le tableau de bord de WordPress
  • Le thème Twenty Twenty
  • Les extensions indispensables
  • L'optimisation des performances Wordpress
  • Manager son site
  • Mettre en forme le contenu avec les blocs
  • Modifier la présentation
     

  9.Créer du contenu pour les réseaux sociaux

  • L'importance de créer du contenu sur les réseaux sociaux
  • La création du contenu pour Facebook
  • La création du contenu pour Instagram
  • La création du contenu pour LinkedIn
  • La création du contenu pour TikTok
  • La création du contenu pour Youtube

  10.Mesurer la performance d'un site

  • Principes du référencement et de l’acquisition de trafic
  • Introduction aux notions de SEO
  • La mise au point d'une stratégie de mots-clés
  • Le rôle des liens dans le référencement web
  • La recherche efficace des backlinks
  • Les outils utiles pour votre référencement

  11.Concevoir les éléments clé d'une animation

  • Introduction à la création d'animation
  • Les outils de l'animation
  • Le motion design : introduction
  • Le motion design : les codes esthétiques et techniques liés au motion design
  • Les règles de la composition
  • Les style frames
  • Le motion design : la pré-production
  • La création d'éléments d'animation non-vectoriels
  • La compréhension d'un brief client pour une animation - une vidéo

  12.Appliquer les techniques d'animation avec After Effects

  • Présentation d'After Effects, le logiciel d'animation
  • Prise en main d'After Effects 2020
  • Utiliser les calques et les masques
  • La caméra virtuelle
  • La création d'un synthé animé
  • La création d'un texte en 3D
  • La gestion temporelle
  • Le déplacement d'un objet sur une carte
  • Le titrage sur After Effect
  • Le vectoriel
  • Les calques d'effet
  • Les expressions
  • Les images clés
  • Les solides
  • Sonoriser une animation
  • Agrémenter les animations
  • Mettre à profit le parentage de calques et les calques 3D
  • L'environnement 3D et l'exportation
     

  13.Animer les éléments du motion design

  • Exploiter l'ensemble des fonctions graphiques
  • Exportation, publication
  • La création d'un Gif animé avec Photoshop
  • Les éléments vectoriels pour l'animation avec Illustrator
  • Atelier thématique : Flat Design

  14.Réaliser une datavisualisation

  • La datavisualisation : introduction
  • La datavisualisation de données non numériques
  • La datavisualisation de données numériques
     
• Conception et déclinaison du graphisme sur différents supports
  1.Concevoir une identité visuelle

  • Le principe d'identité graphique
  • Les étapes de création d'une identité visuelle
  • Introduction au logo et à l'identité de marque
  • Les différents types de logos
  • Créer un logo
  • Les pictogrammes
  • Faire le lien entre le cahier des charges et la charte graphique
  • Créer une charte graphique
  • La déclinaison d'une charte graphique
  • La pratique et le choix de la typographie
  • La classification Vox-Atypi et les règles typographiques
  • Les typographies modulaires
     

  2.Créer l'univers graphique de l’interface

  • La déclinaison des concepts graphiques
  • Navigation mobile
  • Navigation web
  • Les différents types d’interactions
  • Les outils de prototypage
  • Le workflow d'intégration front-end
  • Le suivi d'intégration web : les bonnes pratiques
     

  3.Créer les éléments graphiques de l'interface avec Adobe XD

  • Gestion des documents
  • Les outils de dessin vectoriel
  • Les textes
  • Importation de fichiers et d'images
  • Les différents effets graphiques
  • Création d'éléments répétés
  • Redimensionnement réactif
  • Utilisation des composants
  • Utilisation et gestion des actifs
  • Le mode Prototype
  • Plug-ins
  • Partage de designs et de prototypes
  • Les différents types d'export

  4.Règles et méthodologie des documents à imprimer

  • Les tailles d'images et de supports
  • Les règles de mise en page
  • Les notions de mise en page print
  • Comprendre la chaîne graphique
  • Préparer un fichier pour l'imprimeur
  • Les finitions
  • Les formats de papier et reliure
  • Les types d'impressions
     

  5.Réaliser les documents avec InDesign

  • Interface et espace de travail
  • Initiation aux fondamentaux
  • Les bases de la gestion de textes
  • Les bases du travail d'image
  • Les bases de l'impression et automatisation
  • Prise en main de l'espace de travail
  • Application des fondamentaux
  • Mise en forme de textes
  • Mise en forme de tableaux
  • Edition d'images et d'objets graphiques
  • Les options d'impressions et d'automatisation
  • Paramétrage des options fondamentales - partie 1
  • Paramétrage des options fondamentales - partie 2
     

  6.Préparer et finaliser les fichiers pour l'impression

  • Le BAT
  • Le suivi d'impression : les bonnes pratiques
  • Nommer et classer ses fichiers de création graphique
  • Les dossiers d'assemblage et les PDF

  7.Contrôler et vérifier les rendus, réaliser des tests utilisateur

  • Le suivi de la progression du projet
  • Challenger un travail graphique
  • La demande de feedback
  • La gestion des modifications en cours de production
  • Comprendre le principe de test utilisateur
  • Les différentes méthodes de test utilisateur
  • Le test utilisateur
  • Synthétiser et restituer les résultats des tests utilisateurs
  • Le principe de contrôle qualité
  • Contrôler la qualité d'un projet

  8.Utiliser les outils collaboratifs avec les parties prenantes d'un projet

  • La validation du projet
  • La clôture d'une production
     

  9.Savoir présenter et valoriser le projet auprès du commanditaire

  • La conception d'une documentation technique
  • La présentation des prototypes multimédia et les annexes
  • L'importance de structurer son argumentation
  • Des présentations de résultats impactantes
     

  10.Savoir livrer les différents éléments au client selon les standards professionnels

  • Le formatage et la mise en page de la documentation finale
  • Les outils d'archivage et de transfert