Rigger
Concepteur de l'ossature numérique des personnages 3D
Le rigger intervient dans tous les domaines utilisant de l’animation 3D temps réel ou calculé, soit pour les films d’animation, les films publicitaires, la réalité virtuelle et les industries audiovisuelles et du jeu.
Il s’agit d’un métier essentiel dans le monde de l’animation et des jeux vidéo. En effet, le rigger travaille en amont de l’animateur 3D pour créer l’ossature numérique des personnages afin de les doter de mouvements fluides, cohérents et crédibles.
Il intervient sur tous les objets qui vont être animés (corps, voitures, etc.), et fournit tous les éléments de contrôle à l’animateur. Il se situe entre le modeleur et l’animateur. Il est une sorte de marionnettiste de production 3D.
Véritable chef d’orchestre technique, le rigger travaille en s’appuyant sur un cahier des charges, à l’élaboration des zones mobiles du modèle, l’installation de points de contrôle, et la création d’une interface ergonomique pour l’animateur 3D.
Enfin, le rigger effectue le suivi et la correction des bugs, l’ajout de nouvelles fonctionnalités ou nouvelles expressions.
Découvrez le métier de rigger, ses évolutions professionnelles et les formations Studi.
Portrait type du rigger
Il trouve du travail facilement avec un diplôme de niveau bac + 5.
Il a un caractère attentif, organisé et précis.
Il travaille dans le secteur privé, en zone urbaine ou internationale, et avec des horaires en journée ou en soirée selon l’activité.
Salarié, il gagne entre 2 500 € et 4 000 € bruts par mois selon son diplôme, son expérience, son statut et sa situation géographique.
Qui recrute des riggers ?
-
Studios d’animation
Les studios d’animation sont en permanence à la recherche d’architectes du mouvement, les riggers ! Ces derniers peuvent ainsi évoluer dans tous les domaines de l’animation 3D : film d’animation, jeu vidéo, réalité virtuelle, publicité, etc.
Le rigger est un profil extrêmement recherché.
-
Freelance
Certains riggers choisissent de devenir indépendants pour choisir leurs missions.
Une questionsur un métier, une formation ?
Quelles sont les conditions de travail du rigger ?
-
Environnement de travail du rigger
Le rigger travaille sur ordinateur la plupart du temps. Il est amené à collaborer avec plusieurs professionnels, comme l’animateur 3D, le réalisateur, le modeleur 3D, le Game Designer ou encore le Character Designer.
Il maîtrise l’informatique et les logiciels d’animation 3D (3DS Max, Maya, Softimage, Cinema 4D, Blender) sur le bout des doigts.
-
Cadre hiérarchique
Le rigger est souvent intégré à une équipe et travaille en étroite collaboration avec les modeleurs et les animateurs, ainsi qu’avec le directeur technique et le Character Designer.
-
Horaires et saisonnalité
Le rigger exerce essentiellement sur des horaires de bureau en journée, mais il peut être amené à avoir des horaires étendus en fonction des besoins d’un projet.
Salaire du rigger
-
2500.00€bruts mensuels
en début de carrière -
4000.00€bruts mensuels
avec de l'expérience
Quel est le profil du rigger ?
-
4.00/5Relationnel
-
3.00/5Indépendance
-
5.00/5Réflexion
-
5.00/5Technique
-
4.00/5Action
Quelle formation pour devenir rigger ?
Le métier de rigger est accessible avec un diplôme de niveau bac + 5 minimum.
Toutefois un bac + 5 permet d’accéder à des postes à responsabilités.
Votre parcours de formation chez Studi
Évolution professionnelle
Après avoir prouvé leurs connaissances techniques en matière d'animation, beaucoup de riggers finissent par évoluer vers des postes de supervision.
Spécialisations du métier de rigger
Le rigger 3D réalise pour un objet ou un personnage modélisé un squelette articulé, auquel il ajoute un maillage 3D. C'est l'étape de skinning.
Par ailleurs, il crée un ensemble d'éléments de contrôle pour l'animateur qui va prendre en main son personnage (comme une marionnette) et lui donner vie de la manière la plus fluide possible. Le rigger 3D rend le travail d'animation plus simple, efficace et le rendu final plus réaliste.
Le rigger 2D crée un squelette articulé pour un personnage en 2D. Il rend les personnages en capacité d'être animés selon les intentions artistiques et techniques du film d'animation.
Contrairement à la 3D, il n'existe pas de système de maillage, et les techniques de rigging sont moins complexes.